Известный литературовед и общественный деятель Дмитрий Сергеевич Лихачев в своих избранных работах «Заметки о русском» утверждал, что доброта – это человеческое качество, ценнейшее для всех. Добрый человек, по его мнению, уже самой своей добротой превозмогает все человеческие  недостатки.

Академик Д.С. Лихачев поднимает проблему глубоко нравственную, посвященную духовной жизни человека, взаимоотношениям людей в современном обществе, он предлагает нам задуматься, какими должны быть мы все. В центре внимания  литературоведа – проблема духовного совершенствования человека, служение его великим целям.

Симпатии  автора на стороне тех, кто живет, чтобы приносить пользу и добро окружающим. Истинная цель человеческой жизни состоит в том, чтобы делать мир лучше. Ценность человека определяется его добрыми делами. Доброта и милосердие делают человека Человеком. Подтверждение этой мысли можно найти  и в художественной литературе.

Писатель не случайно обращается  к этой важной проблеме, особенно актуальной и в наши дни, так как, к сожалению, в бешеном ритме современной жизни многие стали более эгоцентричными, невнимательными к проблемам  окружающих. Нет ничего удивительного в том, что такие созидающие чувства, как доброта, милосердие и сострадание, утратили былую значимость, «заглохли» в наших душах. Даже воспринимаются сейчас они по-другому.

Позиция автора однозначна. Он считает, что проявление доброты, милосердия, сострадания, сочувствия ближнему является одним из важнейших показателей нравственности человека. Трудно не согласиться с такой позицией. Я тоже считаю, что доброта и милосердие являются главным достоинством человеческой натуры и что мы, во что бы то ни стало должны сохранить  их в наших сердцах. Ведь именно на людях, способных проявлять сочувствие окружающим, и зиждется любое человеческое общество.

Академик Дмитрий Сергеевич Лихачев (1906-1999) – выдающийся исследователь древнерусской литературы и искусства. Им были сформулированы «девять заповедей гуманизма», во многом перекликающиеся с  христианскими заповедями. В них он призывает всех не прибегать к убийству и не начинать войн, не красть и не присваивать себе плодов труда своего ближнего, а также стремиться лишь к правде в науке и не использовать ее во вред кому бы то ни было и уважать идеи и чувства других людей и уважать своих родителей и предков, сохранять их культурное наследие, бережно относиться к Природе как к своей матери и помощнице.

Оригинальным вкладом ученого стала разработка основ новой научной дисциплины – экологии культуры.

«Доброта – отзывчивость, душевное расположение к людям, стремление делать добро другим», – такое определение слова «доброта» дается в толковом словаре русского языка С.И. Ожегова и Н.Ю. Шведовой. А вот слово «добрый» имеет гораздо больше толкований.

«Добрый – 1. Делающий добро другим, отзывчивый, а также выражающий эти качества. Добрая душа. Добрые глаза. Он добр ко мне. 2. Несущий добро, благо, благополучие. Добрые вести. Доброе отношение. 3. Хороший, нравственный. Добрые дела. 4. Дружески близкий, милый. Наши добрые друзья. Мой добрый знакомый. 5. Хороший, отличный. В добром здоровье кто-нибудь (вполне  здоров). Добрый конь, добрый товар, добрый молодец. Добрая традиция. Доброе старое время (о прошлом; ирон.). Оставить по себе добрую память. 6. Безукоризненный, честный. Доброе имя. 7. Действительно такой большой, не меньший, чем то, что указывается существительным или числительным (разг.). Осталось добрых десять километров. Съел добрых полбуханки»[1].

В толковом словаре живого великорусского языка В.И. Даля дано немного иное понятие этих слов «доброта» – добродушие, доброжелательство, наклонность  к добру, как качество человека. Доброта без разума пуста. Не ищи красоты, ищи доброты (досужества).

«Добрый – благонамеренный, честный, благородный, рачительный, попечительный, исправный в должности…На него можно положиться – он человек добрый. (Словарь церковно-славянского и русского языка – СПб., 1847); добрый, о человеке, дельный, сведущий, умеющий, усердный, исправный…Это добрый кузнец…Он добрый служака. (Словарь  В.И.Даля).

Мне кажется, что добрый – это тот, кто расположен к людям, отзывчив, исполнен доброты, сочувствия к ним, готовности помочь. О добром человеке говорят: «Он воды не замутит», «Он и курицу не обидит», «Взять под опеку», «Прийти на помощь». Доброго человека называют: «Душа – человек», «Большое сердце», «Доброе сердце».

Когда человек делает очередной добрый поступок, люди говорят: «Мир не без добрых людей», «В миру не без добрых людей». Говорят, что – «Доброму Бог помогает», «Злому и щи не впрок, а доброму и сухарь помогает».

Доброта ценится у всех людей и у всех профессий – «Добрый повар стоит доктора», «Добрый повар сначала душу в котёл кладёт, а потом мясо», «Добрый командир сначала солдат накормит, а потом сам поест», «Добрый пастух не о себе печётся, а о стаде». При виде чужого горя у доброго человека – «Сердце кровью обливается». Ведь – «Доброму человеку и чужая болезнь к сердцу».

Интересен взгляд на доброго гостя у русских людей: «Добрый гость долго не засиживается». Они отмечают, что – «Пьяный не любит трезвого, а злой  – доброго», «Злой не верит, что есть добрые люди». В большой семье добрая бабушка заботится о детях и внуках и о других членах семьи. Доброта её безгранична. А ей за доброту иногда могут – «ответить чёрной неблагодарностью». Это о ней говорят: «Бабушка Софья про всех сохнет, только о ней никто не вздохнет».

Часто к доброте какого-либо человека люди привыкают и даже принимают её как должное. Чуть что не так, могут даже обидеться на доброго: «Доброта не остаётся безнаказанной», «Не вспоив, не вскормив, врага не наживёшь», «Доброта без разума пуста».

В словаре-тезаурусе русских пословиц, поговорок и метких выражений дано огромное количество выражений с родственными словами нашему:

«Добрая слава до порога, а худая за порог», «Добрая слава дороже богатства», «Добрая совесть не боится клеветы», «Добрая шутка дружбы не рушит», «Добро ищут, а худо само приходит», «Добро наживай, а худо изживай», «Добро помни, а зло забывай», «Доброе дело делай смело», «Доброму Бог помогает», «Добрый плачет от радости, злой – от зависти», «Добрый сын – отцу радость, плохой – печаль», «Доброе молчание – чем не ответ».

Доброта, добросердечие, добросердечность, дружелюбие, душевность, мягкосердечность, мягкосердие, мягкость, сердечность, книжн. благость – все эти слова даны в  большом толковом словаре синонимов русской речи как близкие по значению, но при этом отличающиеся друг от друга.

Доброта. « Большие карие глаза …теплились добротой и застенчивостью» – (Солженицын). «Человек богатырского сложения, великан, Жук в то же время отличался необыкновенной добротой и детской мягкостью характера» – (Трифонов).

Добросердечие.  То же, что доброта. Посмотрите, как отличаются оттенками слова «добросердечие» в этих предложениях «И тогда казалось – только идеи добросердечия, новый общественный договор, обогащённый завоеваниями физики, химии, техники, протянет эти дары всему человечеству» – (А.Н. Толстой). «Но и таких нельзя было подбирать: ещё ходили агенты и следили, кто выказал добросердечие» – (Солженицын).

«Язык является не просто способом общения, но неким концентратом культуры – культуры нации и её воплощения в разных слоях населения вплоть до отдельной личности»[2], – писал Д.С. Лихачёв.

История бытования одного слова в языке, особенно если это слово относится к так называемым «ключевым» словам языка, может много сказать об изменении системы ценностей народа. Проиллюстрируем это на примере анализа значений слов доброта и добрый.

На первый взгляд, значения этих слов остаются неизменными на протяжении всей истории русского языка. Если сравнить словарные статьи, включающие слово доброта, в словарях древнерусского языка, русского языка XVIII – XIX вв. и в словарях современного русского языка, мы увидим, что у этого времени выделяются два основных значения: абстрактное, философское -  «всё положительное, хорошее, противоположность -  зло» и конкретное, вещественное – «имущество, вещи, пожитки».

В настоящее время основным значением слова доброта и добрый стало значение морально – этическое, которое относится к духовно – нравственной сфере человека. В современном русском языке слова добро, доброе употребляются в значении «имущество» только в разговорной речи. Сейчас невозможно представить себе слово добро, доброе в тексте Уголовного кодекса или правительственного документа.

Доброе – использовался в «вещественном» значении в целом ряде русских диалектов: « Всё моё доброе пригорело; Всё доброе утащили воры, вот беда». И хотя набор значений слова остаётся прежним, структура значения меняется. В современном русском литературном языке добром  называют имущество скорее в тех случаях, когда говорящий хочет показать несколько пренебрежительное или ироническое отношение к «накопительству» и «стяжательству» [исключение, однако, оставляет оборот «народное добро» в конструкциях типа  - расхитители народного добра].

Теперь посмотрим, какие изменения претерпевает структура значения имени прилагательного добрый в истории языка. В современном русском языке у слова добрый выделяются два основных значения: «делающий добро, склонный к добру (о нравственных качествах)» и «хороший». Эти же значения выделялись у слова добрый и в древнерусских памятниках, и в русском языке XVIII-XIX вв. Но у слова добрый было ещё одно значение, соотносимое со значением слова добро «имущество»: добрые люди – люди, обладающие имуществом, люди «знатные, почтенные». В древнерусских и старорусских памятниках  добрые люди – это некое сословие, не бояре, но те, кого мы сейчас назвали бы «средний класс».

«Добрые люди означало непременно богатые, житые»[3],-пишет Л.Я.Боровой. Хотя связь значений прилагательного добрый и существительного добро («имущество») к XIX в., по-видимому, уже была утрачена, сохранялось (исконно связанное с владением имуществом) значение «тот, кто честно выполняет свои обязанности» или, как мы сейчас сказали бы, «социально ответственный» человек.

В настоящее время основным значением слова добрый (о человеке) стало значение «склонный к добру, творящий добро». А мысль о том, что  добрый  как-то может соотноситься с имуществом, богатством, кажется нам странной. Словосочетания добрый богач, добрый миллионер используются почти всегда отрицательно и иронически. Даже реальные добрые поступки богатых людей могут вызвать недоверие и негативную оценку.

Подобное отношение к добрым богатым опирается на одну из ключевых идей русской языковой картины мира: «плохо, когда человек действует из соображений практической выгоды (расчётливый, мелочный)». Тогда как доброта предполагает бескорыстие: добрые дела делаются без расчёта.

В настоящее время имеется очень много различных словарей с пословицами, поговорками. В частности, в словаре под редакцией А.С. Спирина более двадцати тысяч пословиц, поговорок, устойчивых словосочетаний на самые разные темы. Алексей Семенович был русским человеком до глубины души, страстно любил русский народ и бесконечно доверял ему.

Большинство пословиц и поговорок, а также словосочетаний и высказываний имеют отношение к человеку как носителю разнообразных положительных и отрицательных качеств. И среди них важное место занимают изречения  на тему, связанную с таким понятием, как доброта, добрый человек.

«Добро пытается сделать мир благороднее, нравственнее, мягче, объединяя, а, не разъединяя людей»,- писал известный русский писатель Ю.В.Бондарев. Доброта – понятие сугубо нравственное, а только нравственное, делает, в конце концов, человека человеком.

Доброта. Милосердие. Сейчас мы все чаще и чаще возвращаемся к этой теме. Многие задумываются, почему мы не всегда и не все бываем милосердными к своим ближним, не говоря уж о посторонних, победит ли в нас Человеческое распространенную ныне сверхпрактичность, расчетливость и даже жестокость.

Еще Достоевский писал, что красота спасет мир. Мне кажется, что именно красота человеческой души спасет нас. «Доброта, добродушие, добросердечие, добросердечность, мягкосердие, мягкосердечие, милосердие» – эти слова из словаря под редакцией Л.А. Чешко являются синонимами, близкими по лексическому значению.

Бесспорно, в воспитании милосердия нет надежней союзника, чем художественная литература. К сожалению,  все сейчас читают крайне мало,  многие прочитывают классику в сокращенном варианте. А ведь именно литература, художественное слово обладают той необходимой способностью проникать в ум человека, задевать струны его души. Находясь один на один с книгой, человек до конца откровенен и честен перед собой, и тогда живительная влага падает в благодатную почву.

Проблему милосердия затрагивали еще классики отечественной литературы. Это и А.С.Пушкин, призывающий «милость к падшим», и А.П.Чехов, который презирал  самодовольное счастье мещан. Не оставили без внимания эту тему и писатели 20 века. А. Приставкин в голодные военные годы вместе с сестренкой жил в детдоме. Об этом времени он вспоминал: «Голод был так силен, что младшая сестренка ночами еле живых рыбок из аквариума. За рыбок ее избили до полусмерти». Написав позже рассказ о трудных военных годах, он изменил финал: худенькую Люсеньку, с прозрачной кожицей, похожей на тех рыбок, которых она съедала, детдомовцы не избили. Наоборот, они стали просить у ночной няни для голодной девочки кусочек хлеба.  Автор в своем тексте рассказывает о том, как зарождается милосердие и сострадание.

В трудные послевоенные годы герой рассказа В.Распутина «Уроки французского» приехал из деревни в город, чтобы учиться в средней школе. «Никогда раньше даже на день я не отлучался из семьи и, конечно, не был готов к тому, чтобы жить среди чужих людей. Так мне было плохо, так горько и постыло! – хуже всякой болезни!» – вспоминает он. Скудные припасы, которые присылала мать, кто-то воровал. И мальчик просто погибал. Погибал не только физически, но и морально: погибала его вера в добро. Но, к счастью, рядом с ним оказался человек, протянувший парню руку помощи.

Учительница французского Лидия Михайловна заставляет нас задуматься над этими уроками милосердия, уроками веры в добро, о подлинной и мнимой человечности, о нерушимой связи между творящим добро и тем, кто его принимает. Я уверена, что так и должно быть..

Попрание законов милосердия приводит к тому, что оно обесценивается, об этом в повести «Чучело» В. Железникова, где слабое существо, девочка Лена становится жертвой бездушия своих одноклассников. Остается только задуматься, откуда в их еще юных сердцах такая злоба, такая страсть к мучительству ближнего? Изгнав девочку, они поняли, что вместе с Леной исчезли из класса доброта, доверчивость, сострадание, любовь. Пусть поздно, но к ребятам приходит сознание того, что нельзя жить по звериным законам.

Исследование истоков жестокости превращается в исследование негативных сторон жизни нашего общества. Начинаешь понимать, что это не только вина детей. Это вина и взрослых. Уродливые явления нашей жизни проявляются в поступках   людей…Вспомним хотя бы один случай, когда во Владимирской области какие-то отморозки сожгли человека на Вечном огне только за то, что он посмел им сделать замечание по поводу их не совсем правильного поведения  в момент нахождения возле памятника.

О необходимости воскрешения доброты и милосердия говорит и Б.Екимов, описывающий случаи безразличного отношения к людям, особенно старикам и старухам. Но недаром сборник рассказов этого писателя носит название «Живая душа». Здесь, как и у Распутина, рассказывается о людях, творящих милосердие. Они возвращают старикам так необходимое им тепло, исцеляют их  своей добротой. Добрым называют чаще такого человека, который вовсе не сентиментален, не слезлив. Не умиляется всем без повода. Добрый человек тот, кто делает хорошо, полезно другим, но таким может быть, по мнению В.Даля, человек сведущий. «Сведущий человек, не только знающий свое дело, свою специальность, но и человек культурный, мыслящий масштабно и действующий». Добрый и культурный – это синонимичные понятия. И это верно.

«Люди часто бывают неразумными, нелогичными и эгоцентричными. Все равно прощай их. Если ты добр, люди могут обвинять  тебя в эгоистичных и скрытных мотивах. Все равно будь добр. Если  ты честен и искренен, люди могут обмануть  тебя. Все равно будь  честным и искренним. То добро, что ты сделал сегодня, люди часто забудут завтра. Все равно делай добро»,- эти слова принадлежат матери Терезе, женщине, чья подвижническая  жизнь была настолько насыщенна, что с трудом укладывается в наши традиционные представления. Тереза – символ милосердия.

В 1997 году ей  была присуждена Нобелевская премия, и эти средства тоже были потрачены во имя «нежеланных, нелюбимых и необласканных». На сегодняшний день в Ордене милосердия, созданном матерью Терезой более пятидесяти лет назад, насчитывается около трехсот тысяч сотрудников, которые трудятся в разных странах мира, управляя там детскими домами, клиниками для лечения смертельных больных, приютами…

Мать Тереза умерла, а дело ее продолжает жить. И у нас в стране открываются различные фонды, например, фонд, созданный Чулпан Хаматовой, куда можно перечислить деньги, пожертвовать их детям, нуждающимся в дорогостоящем лечении. Доброта и милосердие – это сострадательная любовь и участие в жизни людей бедных, нуждающихся, а таких сейчас много. Желание помочь им делает нас милосерднее, сострадательнее и добрее.

Размышляя о милосердии, вспоминаешь и повесть А.С.Пушкина «Капитанская дочка», которая настолько проникнута духом милосердия и доброты, что сам автор представляется нам не только мастером художественного слова, но и мудрым человеком с большим нравственным опытом жизни.  История взаимоотношения Гринева и Пугачева есть, прежде всего, история благородства и милосердия. Давайте вспомним, как Пугачев вывел заблудившегося Гринева к постоялому двору. В благодарность тот дарит вожатому заячий тулуп. Здесь не просто благодарность, тут и жалость, и милосердие, и уважение к человеку, к его достоинству.

И это милосердие благородного человека пройдет через все остальные встречи Гринева и Пугачева. Пушкин глубоко осознал и гениально изобразил контрастный благородству и милосердию путь. Вся история Швабрина представляет из себя историю бессильной злобы и зависти. Автор показывает, что этот путь ведет не только к физической гибели, но, что гораздо хуже,  и к нравственной деградации.

Мне кажется, сейчас уже ясно, что выработанные в процессе эволюции людей такие качества, как доброта, милосердие, сострадание к ближнему, спасут человечество от самоуничтожения. Понятия вечные и неразделимые – добро и зло –  пока жив человек, будут бороться друг с другом. Добро будет помогать человеку, освещая ему путь к истине. О созидательной силе милосердия и доброты размышлял Ф.М.Достоевский в романе «Преступление и наказание». Только Соня Мармеладова, воплощающая собой идею христианского всепрощения, смогла понять истерзанную душу Родиона Раскольникова и повести его за собой к раскаянию и последующему возрождению.

И роман М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» посвящен борьбе добра и зла, действия, происходящие в разное время, объединены одной идеей – поисками истины и борьбой за нее. Вечное стремление людей к добру неодолимо. Прошло двадцать веков, а олицетворение  добра и любви – Иисус Христос – жив в душах людей. Мастер, главный герой романа Булгакова, создает роман о Христе и Пилате. Христос для него – это мыслящая и страдающая личность, утверждающая достоинство бескорыстного служения  людям, несущая непреходящие ценности в мир.

Вспомним, что слово «милосердие» не раз встречается в этом романе. Милосердие осталось в ожесточенных сердцах москвичей, испорченных квартирным вопросом. Милосердие движет Маргаритой, которая просит избавить Фриду от мучительных напоминаний о совершенном ею преступлении. Наконец, Иешуа-Га-Ноцри совершает чудо милосердия, когда прощает Понтия Пилата. Автор переворачивает привычные представления  о добре и зле, здесь зло не подчиняется добру, эти две силы равноправны.

Каждое поколение людей решает для себя нравственные проблемы. Мастер оставил нам свой роман как напоминание о том, что наши нравственные проблемы решать нам самим. Каждый должен уметь сделать правильный выбор в жизни.

«Самая большая цель в жизни – это увеличивать добро в окружающем нас мире»,- писал Д.С.Лихачев. По моему мнению, добро – это счастье всех людей.

У Матрены из произведения Солженицына «Матренин двор» непростая трагическая судьба: несчастная молодость, беспокойная старость –  но сколько доброты и жизнелюбия у нее, она не держит зла на людей. «У нее было верное средство  вернуть доброе расположение духа – работа». Не получая ничего за свою работу, она по первому зову идет помогать соседям, колхозу. При этом окружающие постоянно и охотно пользуются ее добротой. Для Матрены добро – неспособность к злу, любовь и сострадание, она старается держать в чистоте свою совесть. Первоначальное название рассказа «Не стоит село без праведника» несло в себе главную идею. Но и «Матренин двор» заключает в себе глубокий смысл. Матрена – единственная в деревне живет в своем мире: она устраивает свою жизнь трудом, честностью, добротой, терпением. Мудрая и рассудительная, «сведущая», она умеет ценить добро и красоту.

Сейчас таких  бескорыстных людей, как Матрена, мне кажется, уже нет. И только  великие мастера слова напоминают нам об этом и пытаются вернуть вечным нравственным понятиям — доброте, милосердию, душевной  красоте – их истинное значение, учат делать добро так, чтобы оно стало обыкновенным, привычным делом.

Д.С. Лихачев оставил нам богатейшее наследие своих творений, размышлений, рассуждений на  различные философские темы

( о самых общих вопросах развития общества и человека), нравственные (о духовной жизни человека, о взаимоотношениях людей), экологические (о взаимодействии человека и окружающей среды), социально-политические (об устройстве и жизни нашего общества, о деятельности государственной власти) и другие.

Все эти вопросы являются крайне актуальными во все времена. Данная работа представляет собой попытку написания сочинения-рассуждения по этой очень важной  и значимой теме. Размышляя о доброте и милосердии, приходишь к единственному выводу, что истинная  ценность человека заключается в его добрых делах и поступках.

Сотни тысяч географических названий рассыпаны по русской земле. По ним можно установить древние свидетельства о животном и растительном мире, разгадать имя или прозвище наших предков, основателей сел и городов. Эти названия начали зарождаться еще в глубокой древности. Создавая их, человек исходил из необходимости отличить одно место от другого, чтобы было понятно, о каком поселении, озере или реке, например, идет речь.

Часто в таких случаях наблюдается переход существительных нарицательных в собственные. Географические названия возникли из непосредственного общения человека с окружающей средой, природой и чаще всего просто указывали на род или на вид географического объекта: Лог, Глинище, Роднички и другие. Попробуем на примере нашего Алексеевского района, по территории которого протекают две замечательные реки – Хопер и Бузулук – сын Хопра и Дона внук – разобраться в тайнах географических названиях наших населенных пунктов, в гипотезах толкования этих гидронимов. А для этого нам необходимо окунуться в историю родного хоперского края.

Изучая историю, исследуя традиции казаков, приходишь к мысли,что Хоперский край – Богом данная земля! По территории района протекает две самых крупных реки Волгоградской области – Хопер и Бузулук. Берега этих рек, поросшие лесами и кустарниками, представляют собой своеобразный оазис в северной части нашей области. Чистота прозрачной воды и необыкновенная красота берегов, среди которых, извиваясь причудливыми петлями, течет река, делают Хопер особенно красивым и привлекательным для туристов в летние месяцы.

 Топонимика – наука, изучающая происхождение географических названий – помогает нам объяснить смысл местных наименований населенных пунктов, рек, озер, оврагов и других географических наименований.  Существует несколько версий, гипотез объяснения гидронимов – Хопер и Бузулук. Это представляет интерес не только для краеведов, но и для каждого, кто интересуется историей родного края.

Волгоградская земля – это удивительное место на стыке различных исторических, географических, экономических и этнических пространств. Здесь можно совершить экскурсии в далекое прошлое и близкое настоящее по городам и селам региона, посетить изумительные объекты природного и культурно-исторического наследия. Волгоградская область – это не только место самой массовой в истории человечества Сталинградской битвы, но и столица Золотой Орды Сарай-Берке и станица Зимовейская – родина Емельяна Пугачева и Степана Разина. Это и удивительные пейзажи Волго-Ахтубинской поймы, и меловые горы Придонья, крупнейшее в Европе соленое озеро Эльтон, и Медведицкая гряда – любимое место уфологов.

Область расположена на юге России и граничит с Саратовской, Ростовской, Астраханской и Воронежской, Республикой Калмыкией и Казахстаном. С севера на юг и с запада на восток область протянулась более чем на четыреста километров. Здесь есть леса, болота, степи, полупустыни и даже настоящие пустыни. По территории Волгоградской области протекает около двухсот рек. Самые известные из них – Волга и Дон.

Волгоградская область состоится из 33 районов и 6 округов, каждый из которых уникален по-своему. Туризм в Волгоградской области — развивающаяся отрасль экономики Волгоградской области. Туристские маршруты по природному парку «Нижнехоперский» проводятся сотрудниками парка, для учащихся общеобразовательных учреждений здесь проходят бесплатные экскурсии. Действуют экологические тропы, предназначенные для совершенствования экологического образования и воспитания школьников, их подготовки к охране и приумножению богатств местной природы.

Алексеевский район имеет выгодное географическое положение. На территории располагаются крупные залежи минерально-сырьевых ресурсов: мела, извести, бутового камня, строительного песка. По району протекают реки – Бузулук, Хопер, Акишевка. Более уникального природного ландшафта, чем в Алексеевском районе трудно найти: поля, усыпанные дикими тюльпанами, плавучие острова на огромных озерах, лесные массивы с удивительной растительностью и животным миром. По территории района протекают две реки – Бузулук и Хопер. Чистота воды и красота берегов делают Хопер привлекательным круглый год.

Природа Хоперского края уникальна во все времена года. Разнообразен животный и растительный мир. Естественная степная растительность встречается в виде разнотравья и ковылей в оставшихся нераспаханными степях на западной правобережной стороне Хопра. Древесная же растительность преимущественно располагается в поймах рек Хопра и Бузулука. Здесь растут вяз, клен, ясень, ольха, тополь, верба, дикие яблони и груши.

Разнообразен подлесок, в котором много терновника, бересклета, калины, бузины, клена. В степной части района преобладают искусственные насаждения сосновых пород и полезащитные полосы. Поймы рек Хопра и Бузулука широко используются после спада вешних вод для сенокоса. Таких лугов в районе насчитывается более шести тысяч гектаров. В лесной и степной частях района много лекарственных трав: душица, зверобой, ромашка, тысячелистник, мята дикая, крапива, ландыш майский, мать-и-мачеха, шалфей, одуванчик, полынь, подорожник, дикая земляника.

В дубовых, сосновых и тополевых лесах много грибов: опенки, грузди, гриб белый, зеленушки, рыжики, подосиновики, подберезовики, маслята, полевые шампиньоны и другие. В этом году грибов было – просо изобилие, видимо, благодаря теплой дождливой осени.

Животный мир района очень богат и разнообразен. На территории Алексеевского и Усть-Бузулукского заказников обитают самые разные животные.   В пойменных лесах Хопра и Бузулука водится небольшой зверек – выхухоль, один из самых древних млекопитающих, реликтовое животное. Большую часть своей жизни выхухоль проводит в воде. Выхухоль является одним из видов краснокнижных редких и исчезающих животных. В лесах, сосновых посадках, дубовых массивах и небольших оврагах живут лоси, дикие кабаны, бобры, куницы, норки, косули, хори, ежи. Обитают еще и бобры, барсуки, горностаи, ондатры.

В степной части района много лис, зайцев, степных хорьков, тушканчиков. Очень многочислен мир земноводных. Водятся черепахи, лягушки разных видов, ящерицы, ужи, серые змеи. Разнообразен мир пернатых как в степной ,так и в лесной части: коршун, филин, кобчик, жаворонок, куропатка, перепел , овсянка, дикий голубь-витютнень, кукушка, удод, трясогузка, соловей, грач, в небольшом количестве – даже дрофа. Вблизи населенных пунктов живут скворцы, ласточки, воробьи, галки, вороны и сороки.

Многие представители животного и растительного мира, обитающие на территории района, занесены в Красную книгу. В реках Хопер и Бузлук водится много рыбы. Особенно славятся они своими сомами, щуками, сазанами, лещами, судаками, язями, головлями, стерлядью. Из полезных ископаемых в районе имеется мел, глина, песчаники, которые используются как местный строительный материал. В пойме Бузулука у подножия Русской горы расположен государственный природный заказник—урочище Остров. Здесь масса проток, густая растительность поймы — просто дремучее «Берендеево царство».

Лиственный лес с богатым составом кустарникового и травянистого покрова — надежное убежище для многочисленных животных. Здесь обитают и прячутся лисицы, землерои-тушканчики, еноты, зайцы. Водятся тут и лесные птицы: совы. филины, иволги, пищухи, кукушки, дятлы, синицы, куропатки. Алексеевский район – один из самых экологически чистых в Волгоградской области, располагается он на просторах Нижнехоперского природного парка.

Достопримечательности Алексеевского района – это, конечно же, – знаменитые озёра «Бабинские» с плавучими островами. Плавающие острова – небольшие острова, которые «курсируют» по водной глади озер Большое и Малое Бабинское, расположенных в пойме реки Бузулук,  рядом с поселком Большой Бабинский в Алексеевском районе. Эти необычные острова представляют собой сплетения древесно-кустарниковой и травянистой растительности, которые в ветреную погоду перемещаются от одного берега к другому.

К природноохранным территориям относятся также и урочище «Остров», где в период паводка этот участок отрезается по протокам водой, и урочище «Сосновый бор», и прибрежная зона реки Бузулук, и озеро «Ларинское», место воспроизводства рыб и водоплавающих птиц, и озеро «Строкальное», основное место обитания русской выхухоли, и глубоководное озеро «Ольховский Ерик» с зимовальными ямами для рыбы, и родник «Серебряный». который находится на берегу одноимённого озера, и, наконец, «Аржановские родники», в числе которых святой источник Параскевы Пятницы( к нему из станицы Зотовской организуются крестные ходы).

По территории нашего района пролегает туристический маршрут «Истории Дикого поля» [1, с. 120]. В ходе экскурсии можно посетить старинную казачью станицу Зотовскую. Зотовская – это жемчужина нашего края, своеобразный духовный центр. В ней находится единственная сохранившаяся в районе церковь Знамения Пресвятой Богородицы. Станица не утратила первоначальную планировку улиц. Там можно полюбоваться архитектурными сооружениями 19 века: Атаманским правлением, церковными лабазами, купеческими домами (а они удивительные – двухэтажные, некоторые –  с колоннами, балкончиками, огромными верандами).

Известно, что силами жителей станицы в доме купца Говорухина организован краеведческий музей. В нём собраны предметы казачьего быта и орудия сельскохозяйственного труда конца девятнадцатого начала двадцатого века: соха, детская люлечка (зыбка), коньки и многое другое. Есть даже расписное коромысло. Также зотовцы хранят экспонаты нашей недавней истории, которые особенно интересны детям: школьные тетради пятидесятых годов, пионерские пилотки и многое-многое  другое.
Огромную историческую ценность представляет местный погост. По всему периметру он обнесён оградой из булыжника. Хорошо сохранились надгробия девятнадцатого века. Там же находится могила нашего знаменитого земляка профессора Медицинской Академии Ф.И. Протопопова. Всем, кто хоть раз побывал в Зотовской, хочется возвращаться туда снова и снова.

Рисунок 1 – Старинная церковь Знамения Пресвятой Богородицы в ст. Зотовской

Наши места очень красивы. Всё есть: реки, «горы», леса, луга. Хутора, расположенные между реками Бузулук и Хопёр, идут «цепочкой» друг за другом, с небольшими ответвлениями хутора Помалинский, Стёженский, Секуровский, Полустанок, Поляновский, Затон-Подпесочный, Угольской, который получил свое название не за то, что здесь находится месторождение каменного угля, а потому что Хопер в этом месте течет «углом». преломляет свой путь. Хутор Затоновский – от слова затон – «длинный и мелкий речной залив, отделяемый косою» [2, с. 340]. Такое определение есть в словаре В.И.Даля,   а в большом толковом словаре под редакцией Л.Г.Бабенко – «заводь, затон – часть реки, где течение замедленное» [3, с. 26]. Ожегов толкует это слово следующим образом – «вдавшийся в берег речной залив, заводь» [4, с. 222].

 Над Хопром равнинная местность обрывается крутыми склонами, покрытыми лесом. За Хопром к нашим хуторам начинается постепенное возвышение, переходящее в ровные поля. Но перед Бузулуком эти поля снова резко обрываются крутыми склонами, не везде покрытыми лесом. Эти склоны у нас называют «горами», а всю местность с хуторами – Подгорье. Хопёр – наша любимая река. Недаром о нём поётся в торжественном гимне Алексеевского района. Когда слышишь эти слова – просто захватывает дух:

- Здравствуй, Хопёр! Отец родной!
Ты катишься к Дону равниной степной.
И в дальние дали гусиные стаи
Высоко плывут над тобой.

Необычна, почти сказочна история происхождения реки Хопер: “Давным-давно жил в степи старик по имени Хопёр. Однажды он набрёл на холм, из подножия которого били двенадцать ключей прозрачной воды и разбегались в разные стороны. Старик соединил русла ручейков в одно. Он построил небольшую мельницу и заставил речушку работать на себя. Народ назвал эту речку по имени первооткрывателя – Хопром [5, с. 201].

Длина Хопра1080 километров, из них 222 – в пределах области, глубина местами доходит до двенадцати метров. Зеркальною лентою блестящего серебра извивается Хопер среди полей, лугов, зеленых дубрав, протекает по широкому степному раздолью. Широко в приволье зеленых степей несет свои быстрые воды чистейшая река Европы – Хопер. Хопер – левый приток Дона , третья по величине река в Волгоградской области. Река Бузулук является притоком Хопра, его протяженность более двухсот километров. В народе говорят – «Бузулук – сын Хопра и Дона внук».

Рисунок 2 – Пойма реки Бузулук

Происхождение названия Бузулук трактуют по-разному: татарское название – «ледяная вода» ( у Мурзаевых в словаре «Местных географических терминов» приводятся слова «боз», «буз» - лёд, «бозлык» – ледник), действительно, вода в Бузулуке очень холодная даже в жаркую погоду; от тюркского в значении «телячий», а возможно, это более позднее переосмысление тюркского «бузулык» - целина, степь; от общетюркского «базау» - околица, окраина  ( местный краевед Борис Лащилин подтверждает: «Когда-то в прошлом река в своём верхнем течении была пределом кочевья татар, далее которого они не решались продвигаться на запад, отсюда произошло и подобное  название») [6, с. 51].

Все три варианта вполне отражают характер реки. Но интересно то, что в хуторе Помалинском есть подтверждение третьего варианта . Близ Бузулука находится место под названием Русская гора, которую по легенде так назвали татары, так как за Бузулуком уже начиналась территория, занятая русскими.

Бузулук мельче Хопра, особенно он обмелел в последние годы, видовой состав рыб беднее. Станицу Алексеевскую и хутор Стёженский соединяет заливной луг, весной он весь покрыт водами Бузулука. На этом лугу обилие редкого растения рябчика русского, он также встречается в окрестностях хутора Помалинского и в пойме Хопра. В устье Бузулука находятся озёра, пополняемые Хопром в разлив. Самое крупное из них – озеро Ильмень.

Рисунок 3 – Озеро Ильмень

Мелкие озера называют одним словом - Ильменьки. Вокруг озёр расположились заливные луга. Этот заповедный край богат разнообразием растений и животных. Берега озёр и проток покрыты ежевичниками. Ильмень знаменит своими «лилиями» – кувшинкой чисто-белой (занесённой в Красную книгу) и белыми лебедями.
Ещё из крупных озёр можно упомянуть озеро Затон (оно тянется на несколько километров, находится рядом с хутором Затон-Подпесочный; озеро Дикое является заводью Хопра, постоянно с ним соединено) и озеро возле хутора Помалинский. Несколько озер объединяет химический состав воды или вкусовые качества – отсюда Большое Соленое озеро, Песчаное озеро, Солонцы, озеро Холодненькое, река Черная, так как сбегали в нее с полей ручьи, поэтому она была мутная, грязная.  Есть также у нас хутор Кочкаринский, который обрел свое имя благодаря рельефу, к этой же подгруппе можно отнести хутора Трехложинский и Яминский.

Существует в наших краях ряд легенд, объясняющих происхождение географических наименований: так станица Алексеевская названа в честь императора Российского, узнавшего о рождении своего сына – Алексея, будучи на территории теперь уже Алексеевского района: хутор Стеженский получил свое имя от владельца хутора, ответившего на вопрос, где он живет, – на стежках, это тропинки, которые образовались от прохождения скота на водопой; озеро Бабинское прозвали за то, что в чистых и прозрачных водах его бабы полоскали белье и судачили о разном, и еще рассказывают, что в этих краях жили две сестры, невиданной красоты и ума, старшая – на Большом Бабьем, младшая – на Младшем Бабьем. [7, с. 114].

Нет необходимости говорить много о той пользе, которую приносят леса и реки человеку. Но всегда ли он относится к ней так же ? Временами вмешательство человека в жизнь природы не совсем разумно, иногда – преступно, что в корне меняет сложившиеся за тысячелетия ландшафт, структуру биоценоза, водного баланса и атмосферы. Уже сейчас трудно выделить на территории Волгоградской области уголок под заповедник. отвечающий всем необходимым условиям первозданной , присущей нашему краю лесостепной, степной и полупустынной природной зоны. Тем более мы все должны дорожить такими дарами, как Хоперский край, стараться знать его историю, происхождение географических наименований, беречь данное нам природой и хранить для будущих поколений.

Отношение к женщине формировалось у Н.Бердяева под влиянием учения В.Соловьева о Вечной Женственности. Женщина, по мнению Н.Бердяева, намного ближе к любви, потому что ее природа и природа любви одинакова. Он объясняет сущность женской любви таким образом: «Женская любовь целостна, она захватывает все ее существо. Она может стать смертельно опасной, так как, по мнению философа в ней есть магия и деспотизм, в то же время она может подняться до необычайной высоты и спасти своей верностью» [1, с. 226].

Н.Бердяев говорит о том, что любовь трагична в этом мире и не  подчиняется никаким нормам. Любовь сулит любящим гибель в этом мире, а не устроение жизни. И величайшее в любви то, что сохраняет ее таинственную святость, это – отречение от всякой жизненной перспективы, жертва жизнью. Сущность любви, по мнению Бердяева, в жертвенной гибели, которая кладет на любовь печаль вечности, любовь теснее, истиннее, глубже связана со смертью, чем с рождением, и связь эта – залог вечности.

Автор пишет: «Любовь – акт  творческий, созидающий, в любви утверждается личность единственная и неповторимая. Все, что подчиняется индивидуальному, социальному порядку, враждебно любви, ее неповторимой тайне. Любовь не знает закона, не знает послушания ни чьей воле. Жертвенность любви, ее отречение от мирского благоустройства, делают ее свободной» [2]. Бердяев утверждает, что любовь  нужна для божественных предназначений, поэтому любовь не должна бояться порождаемых ею страданий. В.Соловьев в своей книге «Смысл любви» говорит и о другой любви, о любви родительской. Материнская любовь, по Соловьеву, достигает высокой степени самопожертвования и не требует от родителей преодоления эгоизма, в родительской любви не может быть полной взаимности и жизненного общения уже потому, что любящая и любимое принадлежат к разным поколениям.

Основные положения теории любви философов Н.А. Бердяева и В.С. Соловьева были близки творчеству А.И. Куприна. Можно выделить общие моменты, характерные для теоретических работ философов, которые были реализованы в произведениях А.И. Куприна. Бердяев, Соловьев, Куприн были современниками, поэтому общий взгляд на мир, жизнеустройство так похожи у этих великих людей. Жертвенная сущность любви в бердяевском понимании представлена в произведениях Куприна «Гранатовый браслет». Работы философов во многом повлияли на творчество писателя.

Тема любви в творчестве А.И. Куприна является одной из ведущих. Идея принадлежности этого чувства к иному миру раскрывается писателем как Божественный дар, реализуемый в земной жизни. Не все люди наделены таким даром, лишь единицы, но и они способны с помощью этой силы преобразовать мир. Все произведения писателя о любви заканчиваются трагически, главным героям не суждено быть вместе, они разлучены навсегда, обычно один из любимых погибает, так и не познав всю красоту этого волшебного чувства. Подлинной силой человека, способной противостоять лжецивилизации, для А.И. Куприна всегда была самоотверженная и чистая любовь. Автор постоянно искал психологическую среду, где может зародиться это чувство.  Писатель, один из немногих, смог показать возвышенное чувство, всепоглощающую, жертвенную, рыцарскую любовь, «ту, о которой мечтает каждая женщина и на которую уже не способны мужчины» [3]. Куприн А.И. искал такое проявление чувства в реальной жизни, но не смог найти, люди разучились или не способны так любить.

По мнению художника, в мире существуют утонченные переживания, влюбленные способны сохранить верность, однако любви, которая сильнее смерти, не существует.  Процесс творческого самоопределения писателя, поиски им собственного пути в литературе всегда неповторимы и своеобразны, но каждый писатель проходит этап учительства. Этот период поисков, проб и ошибок принято  называть ранним в творческой биографии писателя. Временные рамки этого периода у А.И. Куприна с 1889 –1896 г. Именно в этот период молодой писатель сталкивается с реальной русской действительностью, в ее разнообразных проявлениях, постепенно накапливает жизненный опыт, постигает разнообразие человеческих характеров и судеб. А.И. Куприн использует пока еще литературные штампы, его произведения наполнены сентиментальностью и экстравагантностью. В раннем творчестве очень часто из рассказа в рассказ переходит трафаретный образ светской женщины – соблазнительницы, жестокой, холодной, пустой. Из-за таких женщин погибают, сходят с ума талантливые, умные мужчины. Писатель порою видел в женской любви бесовское начало, сладость и в то же время жестокое, ядовитое, являющееся иногда причиной безумия влюбленного. Женщина в таких рассказах наделена непостижимой силой власти над умом и волей мужчины.

Сошел с ума художник, герой новеллы «Безумие». Его стали посещать одни и те же видения, перед ним являлась мистическая женщина, в объятиях которой он постигал «дьявольское блаженство» любви, величайшее блаженство и муку одновременно, а возращение к действительности было для него страшно.

 В произведениях А.И. Куприна «Allez», «Олеся», «Наталья Давыдовна», мы видим, что не только мужчины способны любить, страдать, женщины не менее самоотверженны в любви, готовы на всё ради ее сохранения, даже на смерть. Очаровательные девушки отдают свою нежность недостойным, грубым, примитивным мужчинам, в руках которых они становятся игрушкой, вещью без надобности. Нора в рассказе  «Allez» погибла из-за любви, так и не достигнув долгожданного счастья. Во многих произведениях писателя герои, одаренные способностью глубоко понимать мир, очень утонченные натуры, духовно богатые, все же не обретают счастья, то не находят отзыва в сердце избранника, то не умеют сохранить любовь.

В рассказе «Олеся» главная героиня – цельная, самобытная, свободная натура, не связанная никакими социальными условностями и запретами, которые, к сожалению, порабощают Ивана Тимофеевича, ее возлюбленного. Иван Тимофеевич связан с определенной социальной средой, скован ее законами. Олеся верно подмечает, что паныч – «человек, хотя и добрый, но только слабый. Доброта его нехорошая, не сердечная» Герой – эгоист по натуре, он причиняет боль другим людям, приносит в их жизнь пустоту и разочарование. Олеся же, взлелеянная матерью-природой, выросшая вдали от общественных фальшивых устоев, способна на настоящее, искреннее чувство, но паныч не может понять любовь девушки, для него мнение общества дороже. Но все же, появление Олеси в жизни Ивана Тимофеевича преобразует его существование, Олеся как бы возвращает ненадолго утраченную им естественность переживаний. Земля и небо украшают встречи возлюбленных: сияние месяца «таинственно расцвечивает лес», березы одеваются «серебристыми, прозрачными покровами». Повесть заканчивается тем, что Иван Тимофеевич находит нитку красных бус. Это не столько память о нежной, великодушной любви девушки, сколько символ ее чистого, негаснущего чувства. Каждая бусинка как огонек этой любви.

Несмотря на то, что творчество писателя этого периода многие исследователи характеризуют как незрелое, полное шаблонов, для нас оно важно тем, что позволяет наметить эволюцию темы любви в творчестве А.И. Куприна. Следующий период, который важен для нас в изучении данной темы, приходится на конец XIX начало XX века (1896-1911). Это было страшное для России время, время пессимистических настроений после поражения революции. Оно вызвало моральный кризис у людей нестойких, слабых, больных.

Но страстная влюбленность в жизнь, жадное и пытливое внимание ко всему здоровому, сильному и прекрасному, вера в творческую силу народа придают творчеству Куприна яркую, оптимистическую окраску. Этот период является расцветом творчества художника, создавшего на стыке двух веков едва ли не самые значительные свои произведения. А.И. Куприн не прекращает писать о любви, находится в поиске гармоничного чувства среди людей.

В рассказе «Суламифь» (1908 г.) А.И. Куприн показывает, как сильная и настоящая любовь возвышает человека, раскрывает его лучшие качества. Чувство Соломона и Суламифи светлое и радостное. Их любовь  раскрывает богатые возможности этих людей, вдохновляет на добрые дела. Каждый из героев готов на самопожертвование ради другого. Любовь дает мудрому, все познавшему Соломону радость и новое познание мира, новое понимание жизни. А для Суламифи наступает пора первого подлинного постижения всего окружающего.

Любовь Соломона и Суламифи самоотверженна и бескорыстна. А.И. Куприн верил, что такая любовь существует в реальном мире и на протяжении долгих лет писатель искал идеал любви, среди обычных людей он видел утонченные переживания, способность сохранить благодарную верность избраннику. Однако «настоящей любви», такой, которая сильнее смерти, он не увидел. А.И. Куприн отказывается от варианта счастливой любви и пишет о любви одного человека, которая возродила другого.

Так, в 1911 году было написана повесть «Гранатовый браслет», в которой дар высокой и безответной любви стал «громадным счастьем», единственным содержанием жизни «маленького человека». Чиновник Желтков влюбился в богатую аристократку Веру Шеину. Конечно, ни о каких симпатиях с ее стороны не могло быть и речи, но молодому человеку это и не надо было. Ему было достаточно было находиться рядом, наблюдать за ней, никаким образом не вмешиваясь в ее жизнь, не тревожа ее спокойствия и благополучия.

Любовь гибнет из-за того, что люди поставлены в  сложные жизненные обстоятельства, которые исключают достижение счастья. Но для Желткова любовь неразделенная – это все равно любовь, только дарующая горькое счастье, Такая любовь возможна лишь для людей, которые отдаются этому чувству самоотверженно. Желтков произносит слова, которые заставляют Веру задуматься о настоящей любви в жизни людей: «Я бесконечно благодарен Вам только за то, что Вы существуете. Я проверял себя – это не болезнь – это любовь, которую Богу было угодно за что-то меня вознаградить» [4]. Желтков погибает из-за любви к княгине. Кто бы мог подумать, что этот невзрачный, серый человек способен на такую великую любовь, которая бывает раз в сто лет. Генерал Аносов считает, что «любовь должна быть трагедией, величайшей тайной в мире».

Бог наградил любовью маленького человека со смешной фамилией Желтков, и он не дает проникнуть в свою тайну людям, даже не допускающим мысли о существовании подлинного чувства. Куприн – мастер, у которого важна каждая деталь, каждое слово. И это мастерство ярче всего проявилось в «Гранатовом браслете». Само украшение – браслет символизирует любовь, которая не подчиняется никаким законам и правилам, которая идет наперекор всем устоям общества.

Желтков только бедный чиновник, а Вера – княжна. Но это обстоятельство его не смущает, он по-прежнему любит ее, отдавая себе отчет в том, что никто и ничто, даже смерть не заставит утихнуть его прекрасное чувство. Вера поняла всю силу любви, услышав сонаты Бетховена, музыка помогла донести голос Желткова. И Вера принимает в свое сердце все то, что перенес он, принимает заново в слезах раскаяния и просветления, переживает жизнь, которая покорно и радостно обрекла себя на муки, страдания и смерть. Теперь эта жизнь всегда останется с нею и для нее. Вера не смогла понять Божественный дар, которым был награжден маленький человек и с которым он умер, унеся тайну любви с собой в могилу.

Творчество писателя второй половины 90-х годов важно для нас в осмыслении темы любви, ее эволюции. Любовь в произведениях этого периода представлена как Божественный дар, которым Всевышний награждает человека и которая наполняет смыслом всю его жизнь. Куприн писал о России по воспоминаниям, но слабеющая память не давала ему возможность так изобразить русскую жизнь, как писатель этого хотел. Для А.И. Куприна – писателя это было большой трагедией.

Произведений о любви в творчестве эмиграции у А.И. Куприна было мало. Для нашего исследования интерес представляет повесть «Колесо времени». Здесь писатель обращается к знакомому для нас сюжету неразделенной любви мужчины и женщины, но чувства людей представлены в ином аспекте, нежели в произведениях написанных до эмиграции.

В период эмиграции тема любви очень сильно изменилась, появились новые аспекты осмысления автором этого чувства. Одиночество, тоска по Родине повлияли на творчество писателя, эмиграция явилась поворотным моментом в его жизни. Важно, что А.И. Куприн все же писал в эмиграции произведения о любви, наполняя их новым звучанием и давая этой теме новое осмысление.

Раннее творчество писателя полно штампов и шаблонов, исследователи считают этот период еще незрелым. Для нас важно увидеть своеобразие темы любви в произведениях раннего художника. В таких художественных текстах, как «Аль-Исса», «Безумие» любовь мужчины и женщины губительна. Эти рассказы были написаны под влиянием декадентского течения, в них очень много ненужной экстравагантности и экзотики.

В рассказах «Олеся», «Аllez» любовь осмысливается как глубокое чувство, обычно неразделенное. В «Олесе» любовь представлена как Божественный дар, изменивший жизнь девушки, но не понятый главным героем, не захотевшим изменить своим привычкам, бросить вызов обществу. В дальнейшем этот тип героя обнаружит себя и в других произведениях более позднего периода.

 Во второй половине 90-х годов автор находится в поисках настоящего гармоничного чувства. Произведения о любви этого периода наполнены одухотворенностью, страстью, нежным чувством. Любовь вносит радость, наполняет светом жизнь героев. Любовь – Божественный дар реализуется в произведениях «Гранатовый браслет», «Суламифь»; жизнь главных героев заканчивается трагически, потому что любовь по Н. Бердяеву должна быть жертвенной, величайшей трагедией на Земле. Любовь опутана социальными условностями, которые не дают по-настоящему реализовать чувства людей.

А.И. Куприн дает понять, что любовь должна быть бескорыстной, самоотверженной, не ищущей награды, ее не должны волновать низменные перспективы и благоустройства, только тогда любовь станет свободной и вечной. Писатель так и не смог найти среди людей такой любви, есть верность, преданность, но взаимного самоотречения, самопожертвования, возвышенности чувства нет.

Таким образом, начиная с раннего творчества А.И. Куприна, тема любви, Возвышенной, дарованной нам от Бога, становится одной из главных и ведущих. Яркими произведениями, в которых представлена эта тема, являются «Гранатовый браслет», «Суламифь». Но если в «Олесе» произведении раннего периода, любовь оказалась невозможной, но никто из героев не погибает, то в творчестве 90-х гг. несостоявшаяся любовь оборачивается трагедией. Любовь должна быть трагедией, и по мнению русских философов ХХ в., и по мнению самого писателя. Она реализуется в земной жизни Божественным даром, озаряющим человека, вырывающим его из повседневного существования, уносящим в свой волшебный сказочный мир.

Ценной стороной творчества русского художника в период реакции была неисчерпаемая вера в жизнь, любовь к ее простым, ни с чем не сравнимым радостям. Любовь к жизни составляет подтекст всех лучших произведений писателя этих лет. Все Бог создал на радость человеку. Такое выражение благодарности жизни в эпоху реакции, когда декаденты на все лады воспевали смерть, имело большое прогрессивное значение. В это же время у писателя продолжает звучать центральная тема его творчества – тема «маленького человека».

Разве не может быть трагедией любовь в жизни, где царит пошлость и духовное рабство. Любовь неразделенная – это тоже любовь, правда, дающая немного счастье. Такая любовь возможна только для людей, которые отдаются этому чувству самоотверженно и даже смерть принимают как высший дар любви, хотя самоубийство считается огромным поступком, направленным против Бога. В.Янкелевич в работе «Смерть» пишет: «Самоубийство есть не только насилие над жизнью, но есть также насилие над смертью. В самоубийстве нет вольного принятия смерти в час, ниспосланный свыше. Самоубийца считает себя единственным хозяином своей жизни и своей смерти, он не хочет знать Того, Кто создал жизнь и от кого зависит смерть. Жизнь, она есть прежде  жизнь, принадлежащая Богу, который единственный имеет на нее абсолютное право собственности» [5], но смерть не страшит главного героя и даже такой страшный поступок, как самоубийство, не останавливает его. Только через свою смерть его любовь находит жизнь в сердце княжны. Только таким образом он смог донести до нее то, что она не смогла услышать при жизни. Для писателя было очень важно показать, что маленький человек способен принести себя в жертву ради своей любви и показать, что любовь сильнее смерти и она побеждает несмотря ни на что.

Творчество А.И. Куприна в этот период сосредотачивалось на героических и трагических сторонах современности. Его внимание привлекали явления текущей общественно – политической жизни. Жизнь давала почти готовые сюжеты,  сюжетные композиции, острые конфликты. Куприн в своих произведениях показывает смерть героев, борцов за справедливость, отмечает их бесстрашие, мужественность, они не боятся погибнуть за будущее России. В «Гранатовом браслете»  писатель дает понять, что любовь должна быть трагедией, жертвой. Герой совершает самый страшный грех на Земле – самоубийство, только доля того, чтобы воскресить жизнь другого человека.

Замкнутость в кругу антинародной эмигрантской интеллигенции пагубно сказалась на самочувствии и работе А.И. Куприна. По его собственному признанию ему пришлось вкусить сверх меры от всех мерзостей, сплетен, грязи, притворства, мелкой мести, а главное непроходимой глупости и скуки.

Период расцвета  творчества писателя пришелся на революционные события. Тема смерти в этот период также связана с социальными проблемами , но она уже приобретает оттенок фатальности («Болото»). В этот же период в произведениях А.И. Куприна появляются борцы за справедливость, которые  не боятся смерти и готовы отдать свою жизнь за будущее людей. В период революции художник пишет на «злобу дня». В произведениях смерть является следствием борьбы за будущее.

Новое освещение получает тема смерти в произведении «Гамбринус», здесь духовное, светлое искусство побеждает смерть. После революции тема смерти приобретает новый аспект. Мы можем увидеть это изменение в «Гранатовом браслете». Здесь любовь разрешается страшной трагедией маленького человека. Самое главное, что в этом произведении любовь побеждает смерть, и та несет жизнеутверждающий характер. В эмиграционный период мы наблюдаем духовную смерть, которая представлена в произведении «Жанета». Жизнь человека вдали от родины не имеет смысла, все вокруг чужое и герой для всех чужой. Профессор Симонов несет жалкое существование, которое уже никогда не сможет воплотиться в «настоящую жизнь», наполниться светом и любовью.

Так же себя ощущал и сам А.И. Куприн в эмиграции. Творческий родник писателя на чужой земле заметно начал иссякать. Но никто бы не мог подумать, что это может случиться с писателем. Его вера в человека и в возрождение России, казалось. будет непоколебимой вечно, но жизнь показала совершенно иное, и иллюзии А.И. Куприна рассеиваются. То, что случилось с писателем, – это самое страшное, что могло произойти, неспособность себя реализовать подтачивала его изнутри. Может быть, поэтому А.И. Куприн умер в России, не прожив и года.

 Здесь, во дворе, он увидел простой народ, привык к нему, не боялся ни ругани, ни их криков, так как на него смотрели искренне и с добродушием. Летними вечерами, после работы, слушал он рассказы о деревне, сказки, ждал, когда его сажали в конюшнях на лошадей, гладили ласково.  Двор, по мнению Шмелева, стал для него школой жизни. .Первые понятия о доброте, милосердии и душевном сострадании он получил от простых людей с мозолистыми руками и добрыми глазами и всегда чувствовал любовь и уважение к этому народу, который все мог: вырезать из досок фигурки, ковать лошадей, писать красками чудеса, петь песни и рассказывать сказки. Все это заронило в его душу многое: и мартовскую капель, и вербную неделю накануне Пасхи, и воспоминания от путешествий по Москве.

Ближе всего Шмелеву было Замоскворечье, там проживали купечество, мещанство и фабричные и заводские люди. Заслуга матери заключалась в том, что она добилась того, чтобы все пятеро детей получили отличное образование. И Шмелев во время обучения в гимназии очень много читал и перечитывал произведения классической литературы. Увлекался также театром, музыкой. С поступлением в гимназию ему стали доступны книги Жюль Верна, Майн Рида. Они открыли перед ним прекрасный мир недосягаемого. Благородные люди, отважные храбрецы. Он мечтал быть там, с ними.

 В гимназии, когда  Шмелев учился  в первом классе, у него было прозвище «римский оратор», так как он был прославленным рассказчиком и специалистом по сказкам. В памяти юного гимназиста остались встречи с Антоном Павловичем Чеховым. Возможно, эти встречи оказались судьбоносными в выборе жизненного пути. Чехов остался для Шмелева на всю жизнь истинным идеалом. Запомнил Шмелев и учителя словесности в гимназии Федора Владимировича Цветаева, который позволил ему писать сочинения в классе на творческие темы, например – «Утро в лесу», «Осень по Пушкину» или «Русская зима», а не сочинение-рассуждение на лингвистические темы «Чем отличаются союзы от наречий».

Шмелев всегда много читал, его духовный мир обогатили произведения Короленко и Успенского, Пушкина и Крылова, Тургенева и Толстого. Известно, что роман-эпопею «Война и мир» Л.Н.Толстого он прочитал будучи в шестом классе и был поражен творением писателя и  величием могущественного писательского таланта. Но собственные  первые литературные опыты были не совсем удачны. И все же успех пришел, с рассказом «У мельницы», его он написал за вечер. Этот рассказ был опубликован в «Русском Обозрении» в 1895 году. Шмелев решил посвятить себя литературе. У него были небольшие средства, и он покупал книги Достоевского. Чехова, Дарвина, Островского, Щедрина, Гончарова, читал и много из зарубежной литературы: Флобера, Золя, Мопассана. Позже, после первого юношеского опыта, он напишет очерки «На скалах Валаама», которые будут изуродованы цензурой, и автор надолго отойдет от литературы.

Затем восемь лет тягостной службы после окончания юридического факультета Московского университета помощником присяжного поверенного и налоговым инспектором, из которых пять лет прошли в провинции. Все это позволило ему «узнать деревню, провинциальное чиновничество, фабричные районы, мелкопоместное дворянство». Вот откуда широчайший тематический диапазон его книг, масштабность его видения России. И только 1905 год разбудил снова художника. Шмелев создает произведения для детей. Все рассказы наполнены солнечным светом и горячей волной любви. Тогда его талант заметил Максим Горький и поспешил привлечь к литературе, тогда же начинают появляться публикации рассказов Шмелева, все заговорили о появлении нового писателя.

После демократических преобразований в нашей стране его книги дошли до читателей, обрели настоящую популярность. Самое известное его произведение – это «Лето Господне», в котором он воссоздал Россию, после того, как потерял навеки. Написано оно под влиянием глубокой тоски  его по Родине.

«Лето Господне» – церковный календарь, прочитанный глазами ребенка. В этом и заключается оригинальность писательского творческого замысла. Все  знают, что церковный календарь состоит из праздников и религиозных обрядов. Писатель начинает повествование в романе с Великого Поста, а точнее – с «Чистого понедельника». Для Вани, который, как и все мы, помнит свое детство разным: и светлым, и омраченным, этот день – волшебная сказка, открытие нового мира. Запомнился ему этот светлый праздничный день и с другой стороны. По дороге в церковь попадается пьяный и ругается бранными словами. В душе у Вани тревожно: в такой праздник происходят отнюдь не сказочные события. К сожалению, таких людей и сейчас сколько угодно. И мальчика пугают такие поступки взрослых, но в глубине своей души он таит уверенность, что он лично избежит такой участи и такой неприглядной жизни. Душа его зреет, вот он стоит возле Храма Спасителя, и в его сердце светлые, благоговейные и возвышенные мысли и переживания, пробуждающие чувство гордости каждого к русской истории и народным святыням.

Люди, уважающие религиозные праздники, знают особенности каждого из них. Некоторые действа уже стали народной традицией и воспринимаются многими почти как фольклор. Например, на Пасху красят яйца все: и верующие, и неверующие. И христосоваться и приветствовать друг друга в этот светлый день тоже всем нравится. А в Прощеное воскресение мы хотим почувствовать себя великодушными, попросить у всех прощения, очиститься душой и телом. Это живая память истории нашла отражение и в творчестве Шмелева.

В 1907 году, имея за плечами не одно опубликованное произведение, Шмелев решает стать профессиональным писателем и уходит в отставку со своей службы. Февральскую революцию 1917 года он встретил восторженно, совершил ряд поездок по России, где выступал на многочисленных собраниях. Однако писатель не верил в возможность скорых и радикальных преобразований в стране. Октябрьскую революцию он не принял и отошел от общественной деятельности. Шмелев переживал за то, что происходило в России, видя вокруг себя неисчислимые бедствия, страдания и смерть.

Октябрьскую революцию 1917 года писатель расценил как отказ от норм нравственности и поэтому в 1920 году вместе с женой и сыном, прошедшим окопы германского фронта, уехал в Крым. Там его семью постиг страшный удар. Сын писателя Сергей был арестован и увезен из Алушты, где служил при управлении коменданта, поверив в объявленную большевиками амнистию для участников врангелевской армии. На все вопросы, просьбы и запросы, где сын, что с ним, – ему отвечали с усмешкой, что сына отправили на Север. Шмелевы кинулись в Москву, надеялись там найти помощь и поддержку. Им пришлось проехать весь Крым, видя всюду произвол, разрушения и смерть.

Шмелев вообще-то не собирался покидать Россию и уезжать в эмиграцию, но то, что произошло с его единственным сыном Сергеем, надломило его: в 1920 году его сын, офицер Добровольческой армии, был расстрелян красными. Тогда погибло более ста тысяч  человек. Время, с которого жизнь круто поворачивается, иногда можно определить довольно точно. Для И. С. Шмелева – это 1920-1921 годы. Гражданская война, голод.

Время было непонятное. Шмелевы, видимо, хотели просто переждать большевиков на Юге России. Крым находился под немцами. За годы войны на полуострове сменилось шесть правительств. Советская власть тогда, в то смутное время, обещала всем оставшимся амнистию, но «обещание это сдержано не было, и Крым вошел в историю гражданской войны как «Всероссийское кладбище» русского офицерства» [1].

Принято считать, что в своих ранних произведениях писатель развивал традиционную для русской литературы  тему «маленького человека». Автор не только симпатизирует своим героям, но и наделяет их «душой живой», и они превосходят по своему нравственному развитию тех, кому вынуждены подчиняться или служить. Однако уже в ранних произведениях Шмелева зазвучал христианский мотив прихода через муку и скорбь к «сиянию» жизни. Первую мировую войну писатель воспринял как апокалипсис, возмездие за содеянное и начало всеобщей расплаты. Уже тогда в рассказе «Праздничные герои» он ратовал за дружную соборную жизнь.

Осенью 1922 года Шмелевы выехали в Берлин, еще не зная ничего о трагической участи сына. А в январе 1923 года перебрались по приглашению И.Бунина в Париж. Только здесь они получили подтверждение известия о гибели сына. В 1936 году умерла и жена писателя Ольга Александровна. Иван Сергеевич пережил ее на четырнадцать лет и умер от сердечного приступа по дороге в монастырь Покрова Пресвятой Богородицы, что расположен во Франции.

Все, написанное Иваном Шмелевым, служит пробуждению любви к нашему прошлому. До конца дней своей жизни чувствовал он боль от воспоминаний о Родине.

Возмущенный беззаконием революции и красным террором, он считал своим долгом, рассказать о том, что произошло в России. Он жил только этим и ради этого. Былой гармоничный порядок жизни был смят, раздавлен, страшную пустоту разуверившегося во всем человека мы можем найти в творчестве многих мастеров художественного слова, бывших в эмиграции. И писатель захотел напомнить всем нетленный облик истинной России именно в тот момент, когда там лилась кровь и творилось беззаконие. Сделать это было необходимо, чтобы знать, что потом возрождать и к чему стремиться. А идеал для него – это православная вера, которая для эмигрантов была единственным утешением.

Русскому философу и публицисту И. А. Ильину Шмелев был особенно близок духовно. О “Лете Господнем” он, в частности, писал: Великий мастер слова и образа, Шмелев создал здесь в величайшей простоте утонченную и незабываемую ткань русского быта…все показано насыщенным видением, сердечным трепетом; здесь все лучится от сдержанных, непроливаемых слез умиленной и благодарной памяти” [2, с.2].

Шмелев – довольно редкое, исключительное явление, небывалое в новейшей литературе. Он, сам того не подозревая ,попал в духовную среду. Писатель, который, как и  все вначале, претендовал на светского «учителя жизни», в итоге превратился в церковного учителя.

В1927 г. Шмелевым был написан небольшой рассказ «Рождество», – именно с него и началось «Лето Господне». В этой повести духовная сущность русского народа: вера, обряды, быт – превосходно переданы Шмелевым, в ней автор воскрешает в памяти навсегда ушедший мир патриархальной Руси. Ребенок чище, полнее и яснее воспринимает окружающий мир, который и открывается перед нами во всей полноте, яркости и истине.

В “Лете Господнем” описано пять двунадесятых праздников, Пасха, святки и Великий пост. Рассказывал писатель и о церковных службах: порядке богослужения и убранстве церкви в определенный праздник. Он сам ходил на службы в православные церкви в Париже, строго соблюдал в домашнем обиходе традиции и обычаи. Это было совсем не сложно, детское его воспитание в семье было религиозным. И постепенно, после пережитых страданий и мучений, после мучительных раздумий о судьбе России – религия и вера помогли отодвинуть отчаяние, и в его душе появился свет. Как он сам вспоминает, работа над книгами спасли его от пропасти и удержали в жизни. И в рассказах Шмелева о России появляется все больше и больше доброго, зло отступает.

Произведение «Лето Господне» – энциклопедия жизни православного человека. В реальной жизни И. Шмелеву пришлось пережить много испытаний и страданий: « Если бы Вы знали, как я страдал, как был близок к утрате себя, Господь сохранил. Я нашел себя. Меня, может быть, “Богомолье” спасало, “Лето Господне” [2].

Очень подробно говорится в «Лете Господнем» о размышлениях, чувствах и переживаниях мальчика, о его внутреннем мире, о взаимоотношениях с домашними. Две главы «Именин» из этого произведения посвящены отцовскому празднику, а вся последняя часть -  «Скорби» – трагическим событиям: болезни отца, кончине, похоронам. Но сама смерть становится не так страшной, когда Горкин утешает мальчика – не бойся, отец был добрый, на него молельщиков много, он исповедался, причастился, соборовался перед кончиной.

Все описанное переплетается с судьбой писателя. Пережив в 1934 году чудесное исцеление от болезни, накануне тяжелой операции, он много молился преподобному Серафиму Саровскому, Шмелев становится мистиком. Он чудом спасся во время бомбежки: рухнул соседний дом и вместе с грудой стекла в его кабинет влетела бумажная репродукция картины: Богоматерь с младенцем. И это тоже было чудо. Иван Сергеевич победил не только свой страх и отчаяние, но и победил в своем творчестве: появились  его произведения, удивительно радостные и светлые.

         Книга “Лето Господне” явилась вершиной позднего творчества писателя и принесла ему европейскую известность, Это чудная книга, в которой мы видим окружающий мир глазами ребенка. Работа над этим произведением заняла у автора около четырнадцати лет. “В ней, – говорил Шмелев о своей книге, – я показываю лицо Святой Руси, которую я ношу в своем сердце”.

В русской классической художественной литературе впервые так полно и емко воссоздан церковно-религиозный пласт народной жизни. Через психологические переживания героев открывается нам, читателям, духовная жизнь людей, красота православных праздников, в которых заложен глубокий смысл обрядов и обычаев, остающихся неизменными и в наше время. Эта книга стала подлинной энциклопедией русского Православия. Удивительный язык писателя органически связан со всем богатством и разнообразием живой народной речи, в нем отразилась сама душа России. И.А. Ильин отмечал, что изображённое в романе “Лето Господне” — не то, что «было и прошло», а то, что «есть и пребудет… Это сама духовная ткань верующей России. Это –  дух нашего народа» [1].

Иван Сергеевич Шмелев всегда страстно мечтал об одном –  вернуться в Россию. Перед смертью он заповедал перевезти его прах и прах его жены в Москву для упокоения рядом с могилой отца его в Донском монастыре. Желание писателя осуществилось, 30 мая 2002 года его прах был торжественно перевезен из Франции в Россию, в Москву, на кладбище Донского монастыря. В наши дни на Родину возвращаются его книги. Лучшие из них – «Солнце мертвых», «Про одну старуху», «Богомолье», «Лето Господне». Это вершина позднего творчества писателя. Кажется, вся Русь  предстает в «преданьях старины глубокой». Здесь так велика сила любви к родной земле, что каждый верит – книги эти пробуждают интерес к глубокому познанию России. Так возрождается духовная жизнь на родной земле.

Вспомним, как начинается вторая книга «Поднятой целины» М.Шолохова. Писатель рисует красочную картину наступающего лета: «Земля набухла от дождевой влаги, и когда ветер раздвигал облака, млела под ярким солнцем и курилась голубоватым паром» [1] Первое, чего нельзя не заметить в этом отрывке – это эмоциональность и выразительность авторской речи. Она достигается двумя путями. Прежде всего, использованием художественных средств языка. К ним относятся: олицетворение (земля млела, ветер раздвигал), эпитеты (голубоватый пар, бирюзовая дымка), сравнение (как рассыпанная дробь), метафора (разлив пшеницы) и другие.

Гоголь и Тургенев, великие русские писатели, по-разному изобразили летнее утро. У Гоголя в повести «Тарас Бульба» картина степи открывается постепенно. И чем внимательнее читатель вглядывается в степную ширь, тем ярче она расцветает. Тургенев в рассказе «Бежин луг» описывает степь более спокойно, но все равно чувствуется, как горячо и искренне он любит русскую  природу, показывая утро тихое,  беззвучное.

 Рисуя деревенский пейзаж в романе «Отцы и дети», Тургенев говорит о крестьянском разорении, изображая крестьянские поля с убогими пастбищами и запущенными водоемами, а также почти совсем развалившиеся избенки. При виде всего этого бедственного положения и разорения даже Аркадий понимает, что необходимость преобразований давно назрела. «Весна брала свое. Все кругом золотисто зеленело, все широко и мягко волновалось и лоснилось под тихим дыханием теплого ветерка»,- эта картина весеннего пробуждения вселяет надежду на то, что обновление всего впереди. «Солнечные лучи, пробиваясь сквозь чащу, обливали стволы осин таким светом, что они становились похожи на стволы сосен, а листва их почти синела, и над ней поднималось бледно-голубое небо» [1], – увиденное настраивает Кирсанова на мечтательный лад, он восхищается неумирающей красотой природы.

В грустном эпизоде, повествующем о силе скорби родителей, когда приходят старики Базаровы поплакать на могиле своего сына на сельском кладбище, пейзаж помогает понять глубину этих тяжких чувств и переживаний: «…оно являет собой вид печальный; окружающие его вид канавы давно заросли…». В некоторых случаях зарисовки о природе подчеркивают настроение и переживания героев. Так, картина «белой зимы с плотным, скрипучим снегом, розовым инеем на деревьях и бледно-изумрудным небом» на страницах  последней главы романа Тургенева «Отцы и дети» гармонирует с приподнятым настроением Аркадия и Кати, Николая Петровича и Фенечки, которые всего неделю назад навсегда соединили свои судьбы. Все герои романа проходят испытание не только любовью, но и отношением к природе. Вот Павел Петрович смотрит на небо, и оно отражается в  его синих бездушных глазах лишь холодным блеском. А Николай Петрович искренне восхищается окружающей его природой.

От событий, изображенных в романе Михаила Шолохова, нас отделяют многие десятилетия. Не похожи на наших современников его герои, их характеры, быт, повседневные заботы. По мере прочтения шолоховских книг, эти люди становятся нам близкими, их проблемы начинают нас волновать по-настоящему. Отобразить все происходящее помогают автору пейзажные зарисовки: описание автором грозы над бахчой, когда Наталья проклинает Григория. Своеобразной экспозицией к центральному событию становится пейзаж жаркого солнечного дня. Вроде бы ничего не предвещало бури. Весь мир пропитан ослепительным светом, слышится пение жаворонка. Однако некоторые детали вызывают хотя и неясную, но ощутимую тревогу: изорванные ветром облака, вдруг набежавшая на небо тучка, от которой на миг становится прохладнее, и удушливый запах земли.

Сама природа откликается на гнев героини. Гроза, разразившаяся в душе кроткой и терпеливой Натальи, отзывается грозой в природе, внезапно пришедшей на смену жаркому солнечному дню. Контраст сияющих потоков света и черной клубящейся грозовой тучи придает сцене поистине трагедийный накал.

Шолохов – мастер пейзажной живописи, использует прием психологического параллелизма. Все, что происходит в душе героини, раскрывает пейзаж. Жгуче-белая молния, ветер, с воем летящий по степи, гром, ударивший с сухим треском – все эти детали помогают понять всю глубину и силу ее поистине нечеловеческих страданий. Мудрой и мужественной оказалась Ильинична, что дала выплакаться Наталье, а затем охваченная страхом, она приказывает снохе – просить прощения у Бога, чтобы он не принял ее мольбы, так как речь идет о ее сыне и не гоже желать смерти своим близким – это тяжкий грех. Эту правду понимает и Наталья, согласна с ней и природа: «омытая ливнем степь дивно зазеленела».

Крестьяне-труженики испытывают радость от общения с землей, от труда на ней. Подобное чувство переживают от близости с природой и друг с другом герои романа Л.Н.Толстого «Война и мир» в сцене охоты, где общее настроение позволяет почувствовать радостный визг Наташи Ростовой. Родство казаков и земли в романе Шолохова «Тихий Дон», ощущение ее одухотворенности подчеркнуто метафорой «луг вздыхал». Рассказывая о характере Григория Мелехова, автор отмечает и свойственное ему чувство нерасторжимой связи с окружающим миром, особенно в эпизоде купания коня: «Григорий долго стоял у воды. Прелью сырой и пресной дышал берег. На сердце у Григория легкая сладостная пустота» [2].

Традиционный для русской литературы пейзаж звездной, лунной ночи здесь дан через восприятие донского казака [3]. Кровно связанный с родной природой, любящий все живое – таким мы видим Григория к началу Первой мировой войны, центральному историческому событию первой книги романа. Военные эпизоды предваряет пейзаж: «Сухое тлело лето …на колокольне ревел сыч. Зыбкие и страшные висели над хутором крики, а сыч с колокольни перелетал на кладбище, ископыченное телятами, стонал над бурыми затравевшими могилами» [4]. Здесь мы видим немало деталей, которые готовят читателей к изображению народного бедствия, и вспоминаем солнечное затмение, ставшее грозным предзнаменованием перед походом князя Игоря на половцев.

У Шолохова мир людей и природы осмыслены как единый жизненный поток, в котором все описываемые события в жизни людей и природы даются в единстве. Чтобы выяснить, что увидел, что испытал Григорий Мелехов в первые месяцы войны, вновь обратимся к пейзажу: «В садах жирно желтел лист, от черенка наливался предсмертным багрянцем, и издали похоже было, что деревья – в рваных ранах и кровоточат рудой древесной кровью». Яркие  и выразительные метафоры и олицетворения создают ощущение, что сама природа участвует в войне. Война – вселенское бедствие. Этот пейзаж раскрывает внутреннее состояние людей, оказавшихся на войне. Изменения, происходящие в природе, соответствуют тому, что совершается в душе каждого человека.

Шолохов в своих произведениях животворящую силу природы противопоставляет братоубийственной войне и взаимной жестокости людей. В финале второй книги, там, возле могилы, у часовни гнездо, в котором девять дымчато-синих крапленых яиц греет теплом своего тела самка стрепета. Природа и человек в «Тихом Доне» выступают как самостоятельные, но равновеликие силы. Но это не единственная функция пейзажа. Обратимся к другому примеру: «Кругом, наперекрест, прилизанная ветрами, белая голая равнина. Будто мертва степь…Но под снегом все же живет степь. Там, где, как замерзшие волны, бугрится серебряная от снега пахота…лежит поваленное морозом озимое жито. Шелковисто-зеленое, все в слезинках застывшей росы…» Автор находит такие оттенки цветов для изображения потаенной жизни степи, чтобы точнее передать скрытое от глаз движение. Разнообразная цветовая палитра поражает нас, читателей, своей многокрасочностью – красноглинистый, серебристый, а также разнообразные оттенки черного – чернеющая, обуглено-черный, черноземно-черное.

Авторское восприятие природы передается при помощи эмоционально окрашенных эпитетов – молитвенно, безрадостное, гордые, прозрачно-недвижимые, сказочно и невнятно, удивительных метафор и сравнений: месяц – казачье солнышко, пшеничная россыпь звезд. Пейзажные авторские зарисовки дают нам богатейший материал для наблюдения над языком писателя. Истоки этого многообразия – в народной  речи, много использует Шолохов и диалектных слов и выражений, что придает произведению неповторимый колорит и яркую метафоричность. Жизнь природы и жизнь людей тесно связаны. «Люди как реки», – утверждал Л.Толстой. То же самое мы наблюдаем в творчестве Шолохова. Человек не песчинка в водах разлившегося Дона. Свое русло он должен найти сам. Но как определить, какой путь ведет жизнь к правде?

Пейзаж Шолохова не имеет аналогов в мировой литературе по своему многообразию, тесной связи с характерами и происходящими событиями. В рассказе писателя «Судьба человека» повествование начинается с картины первой послевоенной весны, весеннего бездорожья, когда, несмотря на теплые ветры, уже ощущается неодолимое дыхание весны, зима еще напоминает о себе. Слова – трудный, тяжелый, бездорожье, непроездный – создают особое настроение пейзажа. Уже на первой странице – образ трудной дороги, символизирующий тяжелый жизненный путь Андрея Соколова. Автор изображает природу, с большим трудом просыпающуюся от зимней спячки, и с главным героем этого рассказа мы знакомимся в тот момент, когда начинает оттаивать его закаменевшее от горя сердце.

После рассказа о многочисленных утратах героя писатель вновь дает пейзажную зарисовку: «В залитом полой водою звонко выстукивал дятел. Все так же лениво шевелил сухие сережки на ольхе теплый ветер… но уже иным показался мне в эти минуты безбрежный мир, готовящийся к великим свершениям весны, к вечному утверждению живого в жизни». Слово «все так же» показывает неизменность внешнего мира, но автором подчеркивается ощущение непобедимости сил жизни в борьбе со смертью.

Если сопоставить описание грозы у Л.Н.Толстого в романе «Анна Каренина» и у А.П.Чехова в рассказе «Степь» можно найти много общего. Ключевые слова – гроза, тучи, ветер, капли дождя и другие. Есть общие эпитеты: черные тучи, сильный ветер. Основными признаками текста-повествования являются здесь глаголы совершенного вида, которые обозначают действия, быстро сменяющие друг друга во временном пространстве. Так, у Толстого «облака с необыкновенной быстротой бежали по небу», а у Чехова:  облака «спешили куда-то назад, ветер дул с черной тучи». Эти различия текстов обусловлены тем, что гроза освещается разными людьми: у Л.Н.Толстого в восприятии взрослого человека – Левина, а у А.П.Чехова в восприятии ребенка – Егорушки, для которого природные явления олицетворяются. Гром гремит сердито, черные лохматые тучи похожи на лапы. Оба испытывают чувство страха, правда причины его различны: один боится за себя, ему страшно, хочется спрятаться за рогожку, а другой испытывает не просто страх, а ужас за жену и ребенка, которых гроза застигла в поле.

В своих произведениях мастера художественного слова  обращаются прежде всего к каждому из нас. И всем нам, конечно же, следует всегда помнить, что человек и природа – понятия вечные и неотделимые друг от друга, взаимодополняющие друг друга.